Un corso gratuito di fotografia analogica aperto a tutte e tutti: 9 lezioni dedicate a chi vuole avvicinarsi alla fotografia su pellicola o riscoprirla partendo dalle basi. Tra lezioni teoriche, laboratori e uscite fotografiche, il percorso prenderà forma negli spazi di Cascina Cuccagna ma anche con lezioni in esterna: un’occasione per osservare, sperimentare e allenare lo sguardo.

Durante il corso scopriremo come utilizzare una macchina fotografica a pellicola, gestire luce, tempi e inquadrature, fino ad arrivare allo sviluppo e alla stampa in camera oscura.

Tutti i materiali necessari saranno forniti.

La partecipazione è gratuita, con iscrizione obbligatoria tramite il modulo a questo link.

Corso a cura di: Gianluca Massei

Chi: a partire dai 15 anni

Il primo passo nel meraviglioso mondo della fotografia non può che essere una panoramica sulla sua affascinante storia. In questa lezione ripercorreremo brevemente le tappe fondamentali che hanno trasformato un’intuizione scientifica in uno dei mezzi espressivi più potenti di sempre: dalle origini  fino all’invenzione del rullino fotografico. Un viaggio leggero ma ricco di curiosità, per capire come la fotografia sia cambiata nel tempo e come continui ancora oggi a raccontare il mondo attraverso nuovi occhi.

In questa lezione esploreremo tutto ciò che serve per muovere i primi passi nel mondo della fotografia analogica. Scopriremo com’è fatta una macchina fotografica a pellicola, come funziona e quali sono i suoi componenti principali. Impareremo inoltre a caricare correttamente un rullino e a prendere confidenza con gli strumenti essenziali, così da essere pronti a realizzare subito i primi scatti.

Dopo la teoria è il momento di passare all’azione! In questo workshop metteremo subito in pratica le nozioni apprese durante la lezione tecnica del mattino, trascorrendo un pomeriggio immersi nell’atmosfera vivace della cascina. Guidati dall’insegnante, i partecipanti avranno l’opportunità di realizzare ritratti e fotografie di scena tra artisti di circo, spettacoli musicali con performance di fuoco, giochi per bambini e trampolieri. Un’occasione unica per esercitare lo sguardo fotografico in un contesto ricco di colori, emozioni e momenti autentici.

Dopo l’esperienza all’aperto, è il momento di entrare in studio e scoprire un approccio più controllato al ritratto fotografico. In questa lezione lavoreremo con fotocamere analogiche 35 mm e medio formato, utilizzando pellicola in bianco e nero per esplorare il linguaggio della luce, delle ombre e dell’espressione. Guidati dall’insegnante, i partecipanti realizzeranno una sessione di ritratto in studio, sperimentando la composizione, la posa e la gestione dell’illuminazione per creare immagini dal forte impatto visivo.

In questa lezione faremo un tuffo nel passato, scoprendo il fascino e le particolarità delle fotocamere d’epoca. Dopo aver imparato a caricare correttamente la pellicola e a conoscere il funzionamento di questi strumenti, usciremo in città per una sessione di reportage fotografico libero.

In questa lezione affronteremo un genere completamente diverso: lo still life. I  partecipanti impareranno a fotografare gli oggetti, scoprendo come costruire un’immagine attraverso la composizione e la gestione della luce. Guidati dall’insegnante, sperimenteranno diverse soluzioni di illuminazione e di allestimento, comprendendo come piccoli accorgimenti possano trasformare uno scatto in una fotografia efficace ed espressiva.

Questa lezione sarà dedicata alla fotografia di architettura e al racconto del paesaggio urbano attraverso il bianco e nero. Dopo un breve briefing iniziale, i partecipanti lavoreranno a coppie con fotocamere analogiche 35 mm, esplorando le strade di Milano e sviluppando un progetto fotografico condiviso. L’obiettivo sarà osservare la città con uno sguardo attento, valorizzandone geometrie, contrasti, dettagli e relazioni tra gli spazi.

Ogni progetto fotografico prosegue anche dopo lo scatto. In questa lezione i partecipanti analizzeranno i provini realizzati durante le esercitazioni, imparando a leggere criticamente le proprie fotografie e a selezionare le immagini più efficaci. Attraverso il confronto con l’insegnante e con il gruppo, approfondiranno i criteri di scelta, la coerenza narrativa e la costruzione di una sequenza fotografica, comprendendo come l’editing sia una fase fondamentale del processo creativo.

Il percorso si conclude con uno dei momenti più affascinanti della fotografia analogica: la stampa in camera oscura. Divisi in piccoli gruppi, i partecipanti realizzeranno le proprie stampe in bianco e nero, seguendo tutte le fasi del processo, dall’ingrandimento dell’immagine allo sviluppo su carta fotografica. Sarà l’occasione per vedere i propri scatti prendere forma lentamente sotto la luce di sicurezza e sperimentare in prima persona la magia della stampa tradizionale. Gli scatti verranno poi esposti nella giornata di domenica tra le sale di Cascina Cuccagna.